Depot 101

Keita, Tinariwen Maal & Sangare : Africa Live!

Le concert de musique africaine le plus spectaculaire jamais organisé, avec les meilleurs musiciens d'Afrique jouant devant un public de plus de 50 000 personnes au cours du récent AFRICA LIVE Roll Back Malaria Concert à Dakar, au Sénégal. Parmi les artistes figurent Youssou N'Dour (Sénégal) avec le Grand Orchestre du Caire (Egypte), Baaba Maal (Sénégal), Rokia Traoré (Mali), Corneille (Rwanda), Manu Dibango (Cameroun), Angélique Kidjo (Bénin), l'Orchestra Baobab (Sénégal ), Awadi (Sénégal), Tony Allen (Nigeria), Seun Kuti (Nigeria), Tiken Jah Fakoly (Côte-d'Ivoire) et Tinariwen (Mali). Tous attirent l'attention du monde sur la crise de paludisme catastrophique qui sévit actuellement en Afrique.

BCUC - Moods

Depuis son ouverture en 1992, le club de jazz Moods est devenu l'un des établissements culturels les plus importants de la ville de Zurich et l'un des clubs de jazz les plus en vue d'Europe. Aujourd'hui, le Moods jouit d'une réputation enviable bien méritée tant auprès des musiciens que de la critique. La salle présente un vaste éventail de styles musicaux, du jazz au soul, en passant par l'électro et les musiques du monde. Bcuc figure parmi les nombreuses formations qui ont foulé les planches du Moods. Ce collectif afro-psychédélique et funk sud-africain combine des sonorités traditionnelles et modernes, notamment le chant choral, les percussions, les vuvuzelas, la musique de leurs ancêtres zoulous et le hip-hop.

Live in France : Jimmy Smith

Jimmy Smith: Live in '69 est un concert à couper le souffle de 90 minutes filmé à Paris en 1969. Avec son trio classique, composé du guitariste Eddie McFadden et du batteur Charlie Crosby, Smith prouve qu'il est encore le maître incontesté de l'orgue jazz. Les moments forts de ce concert comprennent les pièces blues " Got My Mojo Working " et " Sonnymoon For Two ", les ballades classiques " Alfie " et " Satin Doll ", ainsi qu'une version de 23 minutes de la célèbre " The Sermon ".

Angus and Julia Stone: Live at the Metro Theatre

Angus & Julia Stone est un groupe frère-sœur de folk-blues australien qui s'est formé en 2006. Leurs parents jouaient dans un duo folk avant qu'ils ne viennent au monde. Voici leur concert au Metro Theatre de Sydney en Australie le 10 octobre 2007.

Lisa Simone - Blues sur Seine

Depuis 1999, le festival Blues sur Seine s'engage à promouvoir le blues et sa culture dans le secteur qui s'étend de Rosny-sur-Seine à Conflans-Sainte-Honorine. L'édition 2014 du festival a présenté plusieurs grands artistes, y compris Lisa Simone. Lisa Simone, la fille unique de Nina Simone, est rejointe sur scène par Hervé Samb, Reggie Washington et Massimo Zampieri pour créer une ambiance magique remplie de chaleur, de passion et d'unité.

Dionne Warwick live at the 27 Club

La chanteuse virtuose Dionne Warwick est reconnue à l'échelle mondiale pour son registre vocal impressionnant, allant des graves profondes aux aiguës cristallines, maîtrisées avec une aisance presque troublante.

DJAZZ Portrait : Sam Smith

Ces portraits d'artistes, de concerts et de festivals vous donnent une bonne impression du monde du jazz. Les artistes de jazz connus et moins connus vous donneront une nouvelle vue sur leur vie. DJAZZ leur a demandé pourquoi ils ont écrit telle ou telle chanson, quel fut le premier enregistrement qu'ils ont acheté et quel est leur souvenir musical le plus précieux. Les portraits des festivals sont de superbes reportages filmés lors des festivals et des concerts de jazz les plus particuliers. Ils feront revivre la mémoire du festival, de la musique et de l'expérience.

Georgie Fame & The Blue Flames

Georgie Fame, connu pour les tubes " Yeh, Yeh " et " The Ballad of Bonnie and Clyde " fait un retour triomphal avec The Blue Flames. Georgie Fame and the Blue Flames était un groupe populaire au Royaume-Uni dans les années 60, célébré pour ses sonorités R&B, soul, jazz, ska et pop. La formation a été grandement inspirée par le ska, un style musical très populaire dans les cafés jamaïcains de Londres à l'époque. C'est d'ailleurs la chanson " Green Onions " de la formation Booker T & The MG qui a inspiré Georgie à intégrer l'orgue Hammond dans ses compositions. Cette performance de Georgie Fame and the Blue Flames déborde de sonorités blues et soul réjouissantes qui feront le bonheur des anciens - et des nouveaux - fans du groupe.

Tel Aviv Sessions : Omri Mor

Avec son jeu riche, sa passion et sa virtuosité, le pianiste Omri Mor enchante le public du club Zappa de Tel Aviv. S'inspirant de l'héritage musical du bassin méditerranéen, Omri Mor fait preuve d'une créativité incroyable.

The Sound of New York - Greg Osby

Le saxophoniste alto, producteur, compositeur et éducateur Greg Osby a fait une marque indélébile sur le jazz contemporain tant à titre de leader de ses propres ensembles que d'artiste invité au sein de formations jazz de renom.

James "Blood" Ulmer - Phalanx Revisited

Surnommé le " Blues Preacher " (prédicateur du blues), James " Blood " Ulmer détient désormais le secret pour produire l'essence du blues apprise de son père, qui enseignait les notions de base du jeu de guitare. Ulmer est cependant mieux connu pour sa collaboration avec Ornette Coleman qui, au cours des années 1970, a décidé de rendre son groupe électrique et d'initier le guitariste à ses idées nouvelles au sujet de l'improvisation libre. Par conséquent, James " Blood " Ulmer demeure aujourd'hui l'initiateur de ce " free funk " louche qui, dans les années 1980, exprimait une rébellion contre la nouvelle école néo-bop. Puisque tous ses amis musiciens d'origine sont disparus, Ulmer évoque ici leur souvenir enflammé avec une nouvelle formation.

Vaudou Game - Blues Sur Seine

Depuis 1999, le festival Blues sur Seine se consacre à la promotion du blues et de sa culture dans les régions de Rosny-sur-Seine et Conflans-Sainte-Honorine. L'édition 2015 du festival présentait plusieurs grands artistes, parmi lesquels Vaudou Game. Ce groupe interprète de l'afrofunk vintage auquel le chanteur togolais Peter Solo ajout sa propre exploration des harmonies vaudou. Il en résulte une combinaison puissante et passionnante de la tradition et de la modernité.

Lucky Chops - Live at BIRD

La formation new-yorkaise Lucky Chops a été découverte lorsqu'une vidéo de sa performance dans une station de métro est devenue virale sur YouTube en 2015. Depuis, le quintette énergique se produit aux quatre coins du globe. Le groupe a vu le jour en 2006, suite à la rencontre du trompettiste Joshua Gawel, du saxophoniste Daro Behroozi, du tromboniste Josh Holcomb, du tubiste Raphael Buyo et du batteur Charles Sams sur les bancs d'école de la Fiorello H. LaGuardia High School of Music & Art and Performing Arts. En plus de réaliser des tournées internationales, Lucky Chops cherche également à inspirer une nouvelle génération de musiciens en se produisant régulièrement dans le cadre de cliniques et de programmes éducatifs. En août 2018, Lucky Chops a présenté son funk énergique au public du BIRD de Rotterdam.

Sabrina Starke - InJazz 2019

InJazz réunit les camps de l'offre et de la demande de la scène jazz néerlandaise pour partager des connaissances ou expériences et créer des relations internationales. Le programme du congrès comprend des panels, ateliers, séances de réseautage et présentations. Durant la soirée, des artistes jazz néerlandais émergents ou expérimentés montent sur scène pour montrer ce qu'ils savent faire, dans l'espoir de conquérir de nouveaux publics et de faire avancer leur carrière. Sabrina Starke est une chanteuse-compositrice et productrice autodidacte qui fait figure d'ambassadrice de l'autonomisation. Sa musique qui apaise l'âme a remporté de nombreux prix prestigieux.

Mizikopéyi Creole Big Band - Tropiques Atrium

Mizikopéyi est un big band créé en 2006 par Tony Chasseur et Thierry Vaton. Le groupe marie des rythmes caribéens traditionnels et populaires à des mélodies afro-caribéennes enrobées d'arrangements jazz. Composée de 17 musiciens, cette formation suit la grande tradition des ensembles de jazz de La Nouvelle-Orléans, notamment avec sa section de 12 cuivres. Le répertoire de Mizikopéyi traverse les Antilles, Haïti et l'océan Indien, avec des influences créoles.

Huu Bac Quintet Live in Canada '15

Huu Bac a quitté le Vietnam pour le Québec à l'âge de deux ans. Ce musicien s'est d'abord intéressé à la guitare jazz, puis au dan bau, un instrument de musique monocorde ancien, central à la musique folklorique du Vietnam. La curiosité d'Huu Bac envers les instruments anciens l'a mené au Conservatoire de musique de Shanghai, où il a étudié l'erhu, un instrument traditionnel chinois à cordes. L'œuvre de Bac combine répertoire classique et influences occidentales.

Daniel Erdmann's Velvet Revolution - jazzahead!

À la fois salon professionnel, exposition et festival, jazzahead! est l'un des événements les plus courus de la grande communauté internationale du jazz. Présenté chaque année dans la ville allemande de Bremen, jazzahead! regroupe musiciens, imprésarios, programmateurs, spécialistes du jazz et amateurs de musique du monde entier. Cette année, pendant trois jours, 40 ensembles et artistes jazz internationaux ont célébré la Pologne, le pays partenaire de cette 13e édition de l'événement. L'une de ces formations est Velvet Revolution, un ensemble qui redéfinit ce que peut être la musique en ce début de 21e siècle : saisissante, vivante et assez audacieuse pour faire appel à la force et à la puissance lorsque nécessaire. Cet ensemble novateur est dirigé par le saxophoniste Daniel Erdmann.

World Orchestra - jazzahead!

À la fois salon professionnel, exposition et festival, jazzahead! est l'un des événements les plus courus de la grande communauté internationale du jazz. Présenté chaque année dans la ville allemande de Bremen, jazzahead! regroupe musiciens, imprésarios, programmateurs, spécialistes du jazz et amateurs de musique du monde entier. Cette année, pendant trois jours, 40 ensembles et artistes jazz internationaux ont célébré la Pologne, le pays partenaire de cette 13e édition de l'événement. L'une de ces formations est World Orchestra, un ensemble regroupant des musiciens des quatre coins du globe. L'orchestre dirigé par le saxophoniste polonais Grzech Piotrowski s'inspire de l'éventail des cultures musicales mondiales.

The MotorMusic Jazz Sessions : Hoera

Cet épisode des MotorMusic Jazz Sessions braque les projecteurs sur la formation belge Hoera, qui se plaît à créer, à produire et à présenter des œuvres et des concepts originaux.

Casper the Funky Ghost: Bootsy Collins à Vienne

Célèbre pour avoir joué avec George Clinton et ensuite en 1976 avec son propre groupe Rubber Band, Bootsy Collins était connu pour sa musique syncopale et dure et aux rythmes incessants. Avec son style unique, Bootsy a eu une influence importante sur le développement du funk. A l'aube de son 60ième anniversaire, le bassiste semble être animé par une nouvelle énergie qui reflète son nouveau travail sur l'album 'Tha Funk Capitol of the Word '. Avec ce nouvel album, Bootsy Collins met à l'honneur ces artistes, avec qui il a travaillé durant sa carrière folle : évidemment James Brown, Funkadelic Parliament, mais également Fatboy Slim. Durant ce concert, enregistré au Festival de Jazz à Vienne, Bootsy a pu garder cette même énergie vivante et a donné un show spectaculaire.

The Morgenland Festival: VIVA!

Depuis 2005, le Morgenland Festival d'Osnabrück célèbre la culture musicale fascinante du Proche et du Moyen-Orient, des musiques traditionnelles et classiques à l'avant-garde, en passant par le jazz et le rock. La programmation du festival compte également des volets consacrés aux arts visuels, à la danse, au théâtre et aux projets interdisciplinaires. " Viva " est un mariage réussi entre divers instruments et musiciens provenant des quatre coins du monde. Les chanteuses Aynur et Dima Oshno se produisent en compagnie du All Star Band. Dans ses chansons, Aynur parle de la vie et des souffrances du peuple kurde, tout particulièrement des femmes kurdes. Musicalement, elle combine musiques kurdes et occidentales pour créer son propre style, et interprète le répertoire classique d'une manière moderne et rafraîchissante.

Wynton in the South Bank Show

Considéré comme l'un des trompettistes les plus brillants techniquement de toute l'histoire de cet instrument, le jazzman Wynton Marsalis est également un maître de la musique classique et un excellent compositeur. La caméra accompagne Marsalis dans New York, à la Nouvelle-Orléans où il a grandi, et dans ses studios de répétition où l'on peut voir le groupe de musiciens réunis par ses soins mettre au point l'album "Blood on the Fields". Il parle aussi de sa musique et de sa manière de travailler.

Jungle By Night

Jazz in Duketown est le plus important festival de jazz extérieur gratuit aux Pays-Bas. Ce rassemblement attire les grands amateurs de jazz ainsi que les artistes de renommée internationale. En 2019, le collectif instrumental d'Amsterdam Jungle By Night a livré une performance spectaculaire. Fort d'une grande expérience dans plusieurs festivals et d'un premier album paru en 2010, le groupe néerlandais a interprété un mélange de styles en s'inspirant notamment du funk, du jazz, du dub et du rock. En 2010 à Paris, avec d'anciens collaborateurs du fondateur de l'afrobeat Fela Kuti, ils ont offert un concert qui leur a valu le titre de " l'avenir de l'afrobeat ".

DJAZZ Portrait : Montreux Jazz Festival

Ces portraits d'artistes, de concerts et de festivals vous donnent une bonne impression du monde du jazz. Les artistes de jazz connus et moins connus vous donneront une nouvelle vue sur leur vie. DJAZZ leur a demandé pourquoi ils ont écrit telle ou telle chanson, quel fut le premier enregistrement qu'ils ont acheté et quel est leur souvenir musical le plus précieux. Les portraits des festivals sont de superbes reportages filmés lors des festivals et des concerts de jazz les plus particuliers. Ils feront revivre la mémoire du festival, de la musique et de l'expérience.

Face au Public: Chuck Berry

Aucun artiste n'a marqué l'avènement du rock'n'roll comme Chuck Berry (1926-2017). Influencé par le jazz et le R&B, Berry est considéré comme le plus important compositeur rock'n'roll, le principal maître ayant façonné la voix instrumentale de ce style musical révolutionnaire et l'un de ses plus grands guitaristes et interprètes. Dans cette diffusion enregistrée en 1965 à l'émission Face au public, Chuck Berry livre une série de titres, y compris ses succès monstres " Roll over Beethoven ", " Promised Land " et " Johnny B. Goode ". Berry se laisse réellement aller derrière sa guitare et la foule - très conservatrice - comprend finalement l'essence du rock'n'roll!